创新表达形式：让非遗“活”在当下数字技术突破传统非遗“口传心授”的单一传承模式，通过定制化加工与媒介融合，赋予非遗新的生命力。
数字技术正通过多维创新让西安的传统文化“活”起来，实现从保护、传承到活化、传播的全面升级。具体体现在以下五个方面：古迹守护：数字防线构建精准保护体系西安城墙通过“数字方舱”综合管理平台，布设3000多个监测点和1300多个智能终端，实时采集城墙结构健康、环境及游客流量数据。
营造良好数字化传承环境：引导传承人参与非遗传承数字化运作，借助数字化技术开发展示非遗项目，改善提高老一辈传承人数字化传承意识，通过线上线下、虚实结合营造传播环境，培育储备人才，实现活态传承。通过区块链等技术展现非遗音乐新模样，注入数字时代新活力。
未来展望技术深化应用：进一步探索5G、人工智能等前沿技术与非遗的结合，例如开发AI辅助的非遗技艺学习工具，或利用区块链技术实现非遗数字版权保护。内容持续创新：拓展“六艺”与其他非遗项目的融合，如将传统音乐、舞蹈融入数字化场景，构建更丰富的文化体验矩阵。
其保护需“守正创新”：守正：通过展览、研学、非遗进校园等活动，夯实传承基础。创新：借助科技、文创、数字传播，让文化遗产与现代生活深度融合。2023年文化和自然遗产日以多元形式推动文化遗产“活起来”，既展现中华文明深厚底蕴，又通过创新表达增强文化自信，为社会主义文化强国建设注入持久动力。
结语 iBox平台通过数字赋能南京剪纸这一国家级非物质文化遗产，不仅为其提供了新的传播渠道和表达方式，还为其注入了新的活力和时代价值。这一举措不仅有助于保护和传承非遗文化所蕴含的时代价值，还搭建了中国传统文化与大众情感连接的新桥梁。
数字虚拟人凭借其独特的技术优势与文化承载能力，成为推动传统文化破圈的“杀手级创新”，其核心价值体现在以下方面：技术赋能：构建沉浸式文化体验超写实形象与交互能力数字虚拟人通过计算机图形渲染、三维建模、动作捕捉等技术，实现高度逼真的外观与动作表现，甚至能模拟真人微表情与肢体语言。
数字技术正通过多维创新让西安的传统文化“活”起来，实现从保护、传承到活化、传播的全面升级。具体体现在以下五个方面：古迹守护：数字防线构建精准保护体系西安城墙通过“数字方舱”综合管理平台，布设3000多个监测点和1300多个智能终端，实时采集城墙结构健康、环境及游客流量数据。
天娱数科以数字技术赋能传统文化，通过虚拟数字人“天妤”推动敦煌文化创新传承，与国家文化数字化战略高度契合。其核心实践与成果如下：以“敦煌飞天”为原型，打造虚拟数字人“天妤”天娱数科以敦煌壁画中的“飞天”为灵感，结合元宇宙技术，推出虚拟数字人“天妤”。
当虚拟主理人策划元宇宙灯会，当AI定制行程成为标配，旅行将进化为“可编辑的体验”，每一次旅行都将成为独一无二的创作。总结 Aigc+文旅的深度融合，不仅让传统文化“破圈”，更创造了新的情感连接方式。
月15日，随幻科技通过XR虚拟直播技术助力深圳非遗展演展示活动实现“破圈”，以沉浸式体验推动非遗活化与传播。
应用和运营流程。元宇宙虚拟人SAAS平台是以虚拟人技术为核心的新一代人工智能云服务平台，用户无需具备AI、CG等专业知识，只需在设备端集成平台所提供的sdk，就可以在自身应用中轻松拥有栩栩如生的、具备AI智能的、可在线运营和升级的虚拟人物角色，进而为各类应用场景提供高品质的虚拟人服务。
1、“数字人”技术通过创新表现形式、创作手段和传播途径，为文化艺术领域注入新活力，拓展了文艺新业态，推动文化数字化进程。“数字人”技术定义与核心能力“数字人”是以人形外貌呈现并与人交互的计算机应用，集成了计算机图形学、计算机视觉、智能语音、自然语言处理等技术。
2、湖北十堰郧西通过推出牛郎织女虚拟数字人，以元宇宙技术激活文旅经济新动能，推动当地旅游数字化升级与七夕文化创新传播。牛郎织女虚拟数字人亮相背景与意义首次亮相：2023年8月22日（七夕节），在湖北十堰郧西天河七夕文化旅游节上，牛郎织女虚拟数字人首次亮相，成为七夕文化在元宇宙时代的创造性表达载体。
3、未来规划：深化虚拟数字人IP产业山西数据流量生态园将联合天娱数科，依托数字经济应用场景，持续推进虚拟数字人IP开发。通过技术赋能，进一步拓展文化资源的数字化利用，助力山西省打造数字文化产业高地。
4、宋韵数字人谷小雨是中国第一位以宋韵文化为核心打造的数字人，由浙江省委宣传部指导、浙江广电集团部署，浙江卫视与腾讯互娱知几联合推出，旨在通过数字化手段传播宋韵文化，成为浙江卫视“宋韵内容带”的全线代言人，并参与国家文化数字化战略的推广与实践。
变脸是川剧的绝技。它主要通过以下几种方式进行表演：传统变脸方式 面具变脸：演员在表演中迅速更换面具，以展现不同的角色形象，这需要极高的技巧和速度。道具变脸：利用扇子、手帕等道具，通过快速变换道具的遮挡部位，达到变脸的效果，这种方式需要演员与道具的默契配合。
变脸是川剧所独有的绝技。川剧特色：川剧是中国西南地区的重要剧种，有着深厚的历史文化底蕴和独特艺术魅力。变脸作为其标志性技艺，为川剧增添了神秘色彩与独特吸引力。变脸形式：变脸有多种形式，包括抹脸、吹脸、扯脸等。
变脸是川剧表演中的绝活。川剧变脸是川剧独特的表演技巧之一，旨在将抽象的情绪和心理状态通过脸谱的变换呈现出来，以增强观众的观赏体验。变脸的起源相传与古代人类在面对猛兽时的生存本能有关，他们通过改变面部表情和图案来吓退野兽。这一技巧后来被川剧艺术吸收，并随着时间的推移发展成为一门独特的艺术绝技。
变脸是川剧表演的绝技之一。用来揭示人物内心和思想感情的变化，即把看不见、摸不着的抽象情感和心理状态变成看得见、摸得着的具体形象——脸书，这已成为当今川剧欣赏的一大特色。变脸笔触要犀利粗犷，色彩对比要强烈，形成炫目的观众席效果。变脸的方法有三种：“擦脸”、“吹脸”、“拉脸”。
变脸是我国川剧的绝活。剧种俗称与流行区域：川剧俗称川戏，主要流行于中国西南地区川渝四贵的地区，是该区域极具代表性的地方剧种。变脸在川剧中的地位：变脸是川剧表演中极具特色的绝技，通过快速变换演员面部妆容（脸谱），展现人物情绪、身份或剧情的急剧变化，具有强烈的视觉冲击力和艺术表现力。
1、总结：传统戏曲的“破圈”是内外因共同作用的结果。内部革新突破审美壁垒，跨媒介融合拓展传播边界，政策支持营造复兴环境，观众互动重塑观演关系，而历史主动精神则确保戏曲在时代浪潮中保持生命力。从“+戏曲”到“戏曲+”，不仅是形式的创新，更是传统艺术在当代社会中的适应性进化。
2、打破陈见：破圈需要从对方出发的视角，以圈外感兴趣的方式将圈内东西推出去。对于戏曲呈现方式，存在“本体传播”和“要素传播”的概念。“本体传播”认为戏曲应以完整形态呈现，而“要素传播”则本着尊重戏曲大前提，提取戏曲唱腔或表演形态融入另一种文化样式。
3、多元艺术形式的跨界赋能 影视与综艺的破圈传播：多部以刀马旦为核心元素的影视作品（如戏曲改编剧、古装剧）、综艺（如戏曲竞演节目）播出，通过专业演员的演绎和剧情融合，让刀马旦的技艺与故事性被更广泛群体认知。
4、元宇宙风潮正推动传统文化实现“低龄破圈”，吸引大量年轻群体尤其是低龄粉丝关注并热爱传统文化。
5、作为近年来现象级的戏曲创新作品，越剧《新龙门客栈》通过新媒体传播实现了传统艺术的年轻化破圈。其播放量数据不仅反映了内容本身的吸引力，更成为戏曲数字化转型的成功案例。跨平台流量表现 该剧在短视频平台的传播尤为突出。
6、跟随巡游路线探秘街区，收获专属豫剧记忆。活动意义：从街头快闪到剧场盛宴，从手作体验到数字化传播，豫剧以年轻姿态拥抱新时代。此次潮流周通过多元形式打破传统戏曲边界，让非遗融入现代生活，为观众提供“拍豫剧大片、赏千年工艺、追名家名角”的沉浸式文化体验，助力传统文化破圈传播。
桂剧《人面桃花》将于2025年亮相维也纳Muth剧场，作为“中国戏演出季”核心剧目，开启东方戏曲与西方音乐圣殿的对话。 这部改编自唐代崔护诗作的经典桂剧，以生死轮回的叙事结构、虚实相生的表演美学，成为展示中国传统文化生命力的艺术载体。
