吉他最初的源头可以追溯到公元前4000年的美索不达米亚，当时的苏美尔人创造了鲁特琴，这是最早的拨弦乐器之一，也被视为吉他的前身。发展与演变：鲁特琴最初为二弦，后来逐渐发展为多弦，如16世纪的6弦、11弦鲁特琴，再到后来的13弦、19弦甚至24弦的大鲁特琴。
吉他的发展史中，鲁特琴确实被尊为鼻祖，且其根源可追溯至公元前4000年的美索不达米亚。以下是关于这三者关系的详细阐述：鲁特琴的起源：时间：鲁特琴的起源可以追溯到公元前4000年的美索不达米亚地区。
吉他，这一广受欢迎的拨弦乐器，其发展历程悠久且充满变革。在追溯吉他的发展史时，我们不得不提及一个至关重要的乐器——鲁特琴，它不仅是吉他的鼻祖，也是人类最早发明的拨弦乐器之一，与美索不达米亚地区有着深厚的渊源。
中国竹笛乐器演奏名人名曲简介如下：北派演奏家及名曲 冯子存：被誉为拥有“吹破天”技艺的北派笛艺大师，其代表作品《喜相逢》展现了北派竹笛的刚劲粗犷和技巧精湛。 陆春龄：享有“神笛”之称，他的《今昔》等作品同样体现了北派竹笛的独特风格。
赵松庭 简介：被誉为“江南笛王”，是我国著名的音乐家、教育家、竹笛作曲家，南派笛艺代表人物，浙派笛艺创始人。代表作品：《早晨》、《三五七》、《婺江风光》等。冯子存 简介：绰号“吹破天”，是北派笛艺的代表人物，具有高超的技艺和丰富的经验。
赵松庭，被誉为“江南笛王”，他的创作和技法革新对南派笛艺有重大贡献；冯子存的“吹破天”技艺和陆春龄的“神笛”称号，都体现了北派的精湛技艺。演奏家们的优秀作品涵盖了各种风格，如冯子存的《喜相逢》、陆春龄的《今昔》，以及刘管乐的《荫中鸟》等，都展现了竹笛的无限可能。
陈悦，中国着名青年笛箫演奏家。六岁随父亲学习竹笛，十二岁成名，着名演奏家、教育家、南派笛子大师赵松庭先生的关门弟子。1中国音乐家协会民族管乐研究会、中国民族管弦乐学会会员、中国竹笛专业委员会副秘书长。
陈悦，出生于浙江省杭州市，毕业于中国音乐学院，中国著名笛箫演奏家。现为中国音乐学院国乐系教授、硕士生导师。六岁随父亲学习竹笛，十二岁成名，著名演奏家、教育家、南派笛子大师赵松庭先生的关门弟子。中国音乐家协会民族管乐研究会、中国民族管弦乐学会会员、中国竹笛专业委员会副秘书长等。
新中国成立后，《义勇军进行曲》被确定为中华人民共和国国歌。 2009年9月14日，他被评为100位为新中国成立作出突出贡献的英雄模范之一。 聂耳从小喜爱音乐（原名聂守信，改名为“聂耳”的原因是因为他的耳朵特别灵），1918年就读于昆明师范附属小学。
采样，其实顾名思义，就是利用某个事物作为参照，统计学里也有这个词，从100个人里随机抽取10个人，这个就叫做随机采样，但是说这个干嘛呢？统计学里的采样跟我们要讲的采样有什么联系么？那边很懂编曲的大神都坐不住了准备给我上一课了……别急，说这个也是开个篇，重点还是讲清楚采样的来龙去脉。
采样，即采取样本，它在音乐和数字信号处理领域都有广泛的应用。在音乐中，采样是将现实世界的声音，如门开关、鸟叫声等，通过处理和剪辑融入音乐，创造一种新的音乐形式——具象音乐。采样手法最早出现在音乐制作中，通过直接操纵声音，绕过传统乐谱媒介，展现了创新的音乐创作方式。
在嘻哈和电子音乐领域，采样文化尤为流行。采样者往往从现存的音乐作品中截取片段乐句，甚至部分音符，重组为新的音乐元素。这种做法有时是为了弥补自己在演奏乐器上的不足，或作为创作中的一种补充手段。例如，直接将采样作为hook融入自己的音乐创作中，这样的做法虽有争议，但并不在本文讨论范围之内。
对，就是用数码形式保存下来。音色采样可以包括很多，如各种乐器的每个key的每个音，生活中的各种声音汽车喇叭、喧哗嘈杂，或一个完成的曲子啥的，是声音都可以说叫采样。但在hiphop中说的制作beat需要采样，多数是把别的曲子弄成小切片，然后mix出需要的beat。例举一个作beat的硬件，mpc也叫音乐编辑器。
音乐上的“声音采样”是指从已有的录音中提取特定的声音片段，而“歌曲混音”则是指将多个音频轨道合并和调整，以达到整体的音效平衡。声音采样： 定义：声音采样是从一段已有的录音中提取出来的特定声音片段。这些片段可以是乐器声、人声、环境声等。
MIDI虽然能够模仿大多乐器，但音源毕竟都是采样的，所谓采样就是通过分层录制一种乐器在不同力度中的表现，但这种采样的数据毕竟是有限的，并非能做到每个力度的真实动态。而现场录制或者录音棚，乐手都会通过自己对音乐的理解和习惯做出细微表现。这个甚至在MIDI中无法表达。
山地摇滚（Rockabilly）50年代中后期流行，将乡村音乐和节奏布鲁斯音乐结合，以电吉他、低音提琴、节奏吉他为主要乐器。1 雷鬼（Reggae）60年代末，由斯卡和洛克斯代迪音乐演变而来，以电声乐器和国际化为特点，是欧美摇滚乐主流中的一种重要体裁。
摇滚分类：Punk、Britpop、凯尔特摇滚、山地摇滚、Emo、复兴朋克、独立摇滚、视觉系摇滚等。风格种类：Adult Contemporary（成人时代）、Album Rock（专辑摇滚）、Alternative Dance（另类舞曲）、Alternative METAl（另类金属）等。
轻柔摇滚产生于70年代初的一种摇滚乐，最初是指那些不用电声乐器，以民谣为基础的摇滚乐。后来，那些虽然使用电声乐器，但旋律优美平滑的摇滚乐也称为轻柔摇滚。
1、onette Coleman开创了自由爵士乐的先河，他为世界爵士乐的发展做出了巨大的贡献。Stan Getz （斯坦.盖茨）1927-1991 最优美的次中音主要演奏乐器：次中音萨克斯管主要音乐风格：冷爵士乐、拉丁爵士乐、后波普爵士乐1927年2月2日中厂美国宾夕法尼亚州的费城。
2、一种起源于非洲的音乐形式 从根源布鲁斯、拉格泰姆（Ragtime），经过新奥尔良爵士乐到Dixieland爵士乐、摇摆乐、主流爵士、比波普、现代爵士到自由爵士及电子爵士 19世纪期间音乐是美国南部种植园黑人奴隶们表达自我生活和情感的重要手段 爵士乐在使用的乐器和演奏方法上极有特色，完全不同于传统乐队。
3、如今在全世界几乎每个角落都有人聆听和演奏它，爵士乐以多种形式呈现出繁荣景象，从根源布鲁斯、拉格泰姆（Ragtime），经过新奥尔良爵士乐到Dixieland爵士乐、摇摆乐、主流爵士、比波普、现代爵士到自由爵士及电子爵士。
4、Cool 冷爵士乐（或西海岸爵士乐） 1920-1940 冷爵士乐是在四十年代后期和五十年代，从波晋爵士乐直接演化而成的，这种音乐风格基本上是波普爵士乐和摇摆乐某些被忽视和抛弃的特点结合的产物。
5、与同时期的融合爵士乐相似使用大量电子乐器、合成器。POWER JAZZ，是种力量型的爵士舞，很注重力点和力的爆发捏还有控制，跳起来很劲爆，充满力量感。FUNKY JAZZ，比较类似POWER JAZZ也是力量之一，但是他注重力的点和过程的结合运用，跳起来相似于HIPHOP中的PUNKY，属于力量感与控制力并重。
